Más allá de las virtudes (o la falta de ellas) que pueda tener este filme especialmente en relación con A Quiet Place (18) hay que poner en valor aquello en lo que la película con música de Beltrami pisoteó: el silencio musical allá donde los personajes no pueden hacer ni un solo ruido. Aquí sí se respeta esa lógica y tienen un adecuado protagonismo los efectos sonoros: el crick de un trozo cristal que se rompe es infinitamente más inmersivo y terrorífico que la orquesta sinfónica. Porque de inmersión de la audiencia se trata. Naturalmente hay abundante música y del todo útil: en las secuencias previas a la catástrofe, naturalmente, pero también para las emociones de los personajes, pues la cámara musical se posiciona en ellos, mostrando cómo se sienten y contribuyendo, así, a explicarles mejor y a mejorar esa inmersión de la audiencia. También hay música en algunas de las acciones, cuando la virulencia y frenesí de la secuencia lo es más gracias a la música. Finalmente, en lo que respecta a la música dramática, es destacable el tono melancólico del conjunto y el notable tema principal de la protagonista, que ayuda a mostrar su vulnerabilidad.